Nouvelles expositions au Musée de la Photographie jusqu’au 22 septembre 2013

Nikon Press Photo Awards 2013

Parallèlement aux expositions qui seront présentées jusqu’au 22 septembre 2013, le Musée de la Photographie à Charleroi accueille les Nikon Press Photo Awards. Les Nikon Press Photo Awards constituent la plus importante compétition belge réservée aux photographes de presse. Via ce concours, Nikon souhaite mettre en exergue les plus belles photos de presse réalisées par des photographes de presse belges ou résidant en Belgique. Les Nikon Press Photo Awards s’adressent en effet aux photographes de presse professionnels en possession d’une carte de presse officielle ou qui sont en mesure de prouver leur activité via une publication commerciale. Cette année, quatre catégories ont été proposées aux participants : actualité, sport, portrait et stories.

Pour cette édition 2013, les Nikon Press Photo Awards récompensent davantage de photographes. Outre le traditionnel premier Prix, le Nikon Press Photo Award, le jury remet d’une part, le Prix du Promising Young Photographer Award à l’attention du photographe le plus talentueux et âgé de moins de 30 ans. Nikon récompense d’autre part la photographie qui au sein de chaque catégorie reflète au mieux la philosophie et la qualité de ces Awards. Les différents prix sont constitués de matériel Nikon : d’une valeur d’environ 6 000 € pour le lauréat du Nikon Press Photo Award et d’environ 2 000 € pour le gagnant du Promising Young Photographer Award. Les prix attribués au sein de chaque catégorie ont une valeur approximative de 1 000 €.

Nikon Press Photo Awards, une organisation de Nikon Belux en collaboration avec le FotoMuseum d’Anvers (www.fotomuseum.be) et le Musée de la Photographie à Charleroi.

Jens Olof Lasthein - Charleroi

C’est après l’exposition White Sea, Black Sea, présentée au Musée de la Photographie en 2010, que ce dernier a proposé à Jens Olof Lasthein de réaliser un reportage photographique sur Charleroi, s’inscrivant ainsi dans le cadre des missions photographiques initiées par le Musée pour conserver la trace d’une ville en sa mutation.

Pendant plusieurs semaines, et en l’espace de deux voyages, le photographe suédois a sillonné Charleroi et ses environs, à la rencontre de ses habitants, de leur quotidien pour capturer des instants de vie.

De cette immersion dans la cité carolorégienne, il livre, en une quarantaine de panoramiques en couleur, un travail remarquable sur des scènes de la vie de tous les jours. Des images fortes, teintées de mélancolie, de tristesse et de gravité, témoignant du quotidien des gens simples. Magnifiés par une lumière surprenante et une grande maîtrise de la composition, les hommes, femmes et enfants qui se sont prêtés ou non au jeu de la pose, que ce soit au détour d’une rue, d’un terrain vague ou dans un bistrot, nous racontent une histoire… leur histoire. Une histoire qui ne laissera personne indifférent.

Et Xavier Canonne, le directeur du musée, d’ajouter : « La vision panoramique, s’approchant du récit filmique qui est la marque de fabrique de Lasthein, fait de chacune de ses photographies un tableau médiéval où chaque détail compte, où s’ébauchent de droite à gauche, devant et au fond, des histoires à se raconter dans un paysage qui ressemble aux sujets et les rassemble. »

CV

Né en Suède en 1964, Jens Olof Lasthein a grandi au Danemark. Aujourd’hui, il vit et travaille à Stockholm. Il enseigne occasionnellement la photographie en Suède tout en continuant à développer des projets personnels et à répondre à des commandes pour la presse.

Un ouvrage accompagne l’exposition.
Avec le soutien de la Ville de Charleroi, la Wallonie, la Fondation Mons 2015 et Ores.

Frédéric Pauwels - L’envers du décor

Les prostituées, livrées à elles-mêmes dans un environnement précaire, le manque de considération, l’indécise législation et le tabou qui entourent leur profession plongent la situation de ces femmes dans un paradoxal « No Man’s Land ». Raison pour laquelle l’association Espace P… se bat pour faire reconnaître leurs droits aux prostituées, leur offrir un cadre légal de protection mais également pour sensibiliser l’opinion publique et les politiques. Au travers des 43 photographies présentées et tirées à l’aide d’un tout nouveau procédé, Frédéric Pauwels, photojournaliste, et l’Espace P… proposent un certain éclairage sur le milieu de la prostitution belge. Loin de jeter l’opprobre sur la profession ou de fustiger les consommateurs alimentant cette « économie », Frédéric Pauwels s’est immiscé dans le milieu et a acquis la confiance de certaines de ces prostituées. Il en ressort un travail respectueux et sensible s’attachant moins à la prostituée qu’à la femme qui exerce ce métier. Le témoignage est d’autant plus fort qu’il obtient le support de certaines d’entre elles qui ont non seulement accepté d’être photographiées à visage découvert mais aussi de s’exprimer sur leur rapport intime à la prostitution. Métier social, profondément humain pour les unes, stratégie de survie intolérable pour les autres, leurs paroles sont fortes, inattendues et bousculent. D’un autre côté, loin d’idéaliser la profession, la réalité parfois sordide est également présente avec ces femmes expulsées par les réaménagements urbains et obligées de travailler dans de véritables cloaques où ordures et préservatifs jonchent le sol. Sur ce point, Espace P… a recueilli le témoignage écrit de plusieurs femmes que le visiteur pourra découvrir dans un petit livre mis à sa disposition au sein de l’exposition.

CV

Frédéric Pauwels est un photographe belge né en 1974.
Ex-membre fondateur du collectif international Luna, photographe attitré au Vif-L’Express et professeur au sein de l’atelier Contraste, il s’allie avec Gaëtan Nerincx et Virginie Nguyen Hoang pour fonder le nouveau collectif Huma. Persuadé que la photographie dénonce mieux que les mots, il entreprend depuis plus de douze ans de rendre compte des situations qui le touchent : les SDF, la fin des champs de courses en Belgique, la musique à l’hôpital, le Quartier Nord de Bruxelles, la destruction de Doel (village délaissé par les habitants pour l’élargissement du port d’Anvers) et le quotidien des femmes prostituées en Belgique. Il a été nominé pour le Prix Dexia en 2008 et lauréat du 16e Prix National Photographie Ouverte avec le Prix du Patrimoine/Amis de l’UNES CO en 2010. Il a également fondé en avril 2012 son école de photographie dans laquelle il enseigne : l’atelier Obscura.

Cette exposition est le fruit d’une collaboration entre le Musée de la Photographie à Charleroi, Espace P… et Frédéric Pauwels.

Les études de Monsieur Gaspar - Charles Gaspar (1871-1950)

Le Musée de la Photographie s’est plongé au coeur de sa collection pour dévoiler le travail de Charles Gaspar, photographe amateur belge du XIXe siècle, dont les photographies acquises en 2003 n’ont jamais été montrées.

Membre de l’ABP (Association Belge de Photographie), Charles Gaspar a exercé de 1892 à 1915 en s’inscrivant dans le courant du pictorialisme aux côtés de photographes belges comme Léonard Misonne et Gustave Marissiaux. Il a pu se perfectionner auprès d’eux, participer à de nombreux salons et exercer ainsi son oeil d’apprenti photographe pour atteindre un niveau de qualité comme en témoigne la trentaine de photographies prochainement présentées au Musée de la Photographie. Jouant avec la lumière et intervenant de sa main sur ses photographies pour les rehausser, les études de Charles Gaspar, dans la droite ligne des pictorialistes, témoignent d’un travail recherché sur la composition, la lumière et la pose. Et avec le procédé au platine ou platinotypie, il jongle davantage avec ces notions grâce aux différentes nuances de gris que peut rendre la technique. Le lys, symbole d’innocence et de pureté, revient comme un thème récurrent dans ces photographies teintées d’influences préraphaélites comme ces modèles aux gestes suspendus vêtus de robes antiques.

Les études de Monsieur Gaspar offrent le temps de la réflexion et de la pause à l’heure du geste automatique et de l’instamatic.